Film endüstrisi, en çeşitli eğlence seçeneklerinden biriyle doludur. Herkesin isteklerine uygun sayısız türden animasyon tarzlarına kadar, filmler her zaman seyircilerin kendilerini başka dünyalara taşımasının bir yolu olmuştur. Bir filmin kendini bizim iyi kalplere kazandırıp kazanmadığını belirleme konusunda, Rotten Tomatoes puanına bakmak yeterlidir. Tabii ki, Tomatometer, film eleştirilerinin sonu olmadığını anlıyoruz. Ancak, o %100 Sertifikalı Taze damgası, çileğin üzerindeki krema sosu gibi, filmin kalitesini desteklemek için ek bir avantajdır. Bu onur kriterlerini karşılayan animasyon filmi için, bunlar nadirdir.
Yıllar boyunca Studio Ghibli ve tabii ki Disney/Pixar gibi şirketler, eleştirmenlerin gözünde inanılmaz animasyon filmlerini haritaya koydular. Yürek burkan hikayelerden dudak uçuklatan puanlara kadar, izleyicileri herhangi bir canlı aksiyon filmi kadar etkilediğini kanıtlamış animasyon filmleri var. Rotten Tomatoes’ta öne çıkanlar söz konusu olduğunda, sitede %100 puan alan bulabileceğiniz en iyi animasyon filmlerinin bir listesini hazırladık.
6 Pinocchio (1940)
İster inanın ister inanmayın, Disney Rotten Tomatoes’da %100’le ödüllendirilen sadece bir animasyon filmi üretti ve bu filmin ilk gösteriminden bu yana 80 yıldan fazla zaman geçti. 1940 yılında Disney’in Pinokyo’su dünyaya açıldı ve stüdyo için ezber bozan bir yapım oldu. Film, Pinokyo adında genç bir çocuğun ahşap bebeğini tamamlayan Geppetto adında bir ahşap işçisini konu alıyor. Çocuğun hayata dönmesi için bir yıldızdan dilek diler. Gerçek Disney büyüsü tarzında, Pinokyo bilinçlenir ve “gerçek” bir çocuk olmak için bir yolculuğa çıkar.
Pinocchio seriyi tanımlayan bir filmdir. Disney dünyasında bu bile başlı başına büyük bir başarıdır. Pinocchio’nun Rotten Tomatoes’daki %100’lük başarısı, bu son derece içten hikayeye, efsanevi müziklere ve kopyalanması zor nostaljik bir çocukluk harikası duygusuna bağlanabilir. Hatta filmin müzikleri o kadar efsanevi ki, Pinokyo’nun bir animasyon filmi için ilk kez rekabetçi bir Akademi Ödülü kazanmasını ve En İyi Orijinal Film Müziği dalında The Mark of Zorro ve The Great Dictator gibi filmleri geride bırakmasını sağladı.
Doğruyu söylemenin önemine dair basit derslerden en çılgın hayallerinizin gerçekleşeceğine dair altta yatan çıkarımlara kadar Pinokyo, kaç yaşında olursanız olun mutlaka izlemeniz gereken bir Disney filmi. Disney’in görsel açıdan en etkileyici filmlerinden biri olmasının yanı sıra en başarılı filmlerinden biri olarak 2022’de Robert Zemeckis’in yönettiği bir canlı aksiyon yeniden çevriminin yayınlanmasına yol açmıştır.
5 Toy Story (1995)
Disney madalyonunun diğer yüzünde ise Pixar var. Pixar Animasyon Stüdyoları, Disney şemsiyesi altında animasyon eğlencesinde kendine bir isim yaptı. Pixar, The Incredibles ve Finding Nemo serilerinden Wall-E ve Ratatoullie gibi bağımsız filmlere kadar sayısız temel eser üretmiş olsa da, hiçbiri Toy Story’nin yaptığını yapamadı. Öncelikle, Tomatometre’de %100 Taze Sertifikalı.
Toy Story, Şerif Woody (Tom Hanks) tarafından yönetilen çok sayıda sevimli oyuncağı olan Andy adında genç bir çocuğu anlatıyor. Ancak Andy odada olmadığında oyuncaklar canlanır. Andy yeni, yüksek teknolojili, modaya uygun bir Buzz Işıkyılı oyuncağı (Tim Allen) getirdiğinde, kıskanç bir mücadele hem Woody’yi hem de Buzz’ı ciddi bir tehlikeye sokar. İkili sonunda Andy’nin evinin dışında kaybolur ve çocuklarına geri dönebilmek için farklılıklarını bir kenara bırakmak zorunda kalırlar.
Toy Story eğlence ve popüler kültürün her alanında tanınabilir. Ticari fırsatlardan, Toy Story’nin hala defalarca izleyici çeken filmler yapıyor olmasına kadar, bu Pixar film serisi hepsinden üstündür.
Ama en önemlisi, Toy Story’nin beyaz perdeye yansıyan ilk tamamen 3D bilgisayar animasyon filmi olmasıdır. Filmdeki bazı insan karakterlerle bu ayrımı fark etmek daha kolay olsa da, oyuncaklar aracılığıyla erken dönem CG’nin plastik parlaklığına eğilme konusundaki kasıtlı karar bir deha eseriydi. Şimdi bile, Toy Story’nin birçok oyuncağı harika görünüyor, harika bir oyuncu kadrosu ve müthiş bir senaryo ile daha da seviliyor. Söz konusu senaryo aynı zamanda Toy Story’yi Akademi Ödülleri’nde En İyi Özgün Senaryo dalında aday gösterilen ilk animasyon filmi haline getirecekti. Bir çocuğun oyuncaklarına duyduğu sevginin bu içten öyküsü ve bu sevginin perde arkasında hayat bulmasının özenle örülmüş anlatısı, Disney büyüsü için yaratılmıştır.
4 Toy Story 2 (1999)
Buradaki eğilim basit. Toy Story 2, Rotten Tomatoes’ta %100 puan alan diğer Pixar filmi. Toy Story gibi ikonik bir filmin, ilkiyle aynı atmosfere sahip bir devam filmiyle ortaya çıkması pek sık rastlanan bir durum değildir. Ancak, Toy Story’nin devam filmi tam da bunu yaptı.
Toy Story 2, Woody’nin Al McWhiggin adlı bir oyuncak satıcısı tarafından kaçırıldığını ve Andy’nin kalan oyuncaklarının güvenilir şeriflerini kurtarmak için bırakıldığını görüyor. Ancak Woody kendisinin son derece değerli bir oyuncak olduğunu öğrenir ve McWhiggin’deki diğer oyuncaklarla çabucak arkadaş olur. Bunlar arasında atı Bullseye, cesur bir kovboy kız olan Jessie ve hâlâ kutusuna sarılı bir maden arayıcısı olan Stinky Pete de vardır. Ancak Woody McWhiggin’de ne kadar uzun süre kalırsa eve dönme isteği de o kadar azalır.
Toy Story 2 mutlak bir başyapıt. İkonik 1995 animasyon macerasının devam filmi olarak, bu devam filminin selefine yetişmesi için büyük bir baskı vardı. Neyse ki, tam olarak bunu yapmayı başardı. Toy Story 2, seriye yeni ve sevilen karakterleri sorunsuz bir şekilde dahil etti. Woody’nin sadakatine ve bir karakter olarak bireysel gelişimine odaklanılması, bu oyuncak grubu için izleyicilerin yatırım yapmasını ve ilgisini çekmesini sağlayan harika bir değişiklikti. Ayrıca, Randy Newman’ın “When She Loved Me” şarkısıyla yürek burkan bir sekansa sahip olan her film %100 puanı hak eder.
Newman’ın bestesi En İyi Orijinal Şarkı ödülünü kazanamamış olsa da, Toy Story 2’nin diğer ödülleri hala inanılmaz derecede etkileyici. 90 milyon dolarlık bütçeyle gişede 500 milyon doların üzerinde hasılat, Annie Ödülleri’nde yarım düzineden fazla ödül ve Roger Ebert’ten Looney Tunes şöhretli Chuck Jones’a kadar herkesin övgü dolu tavsiyeleri Toy Story 2’ye parlak bir ün kazandırdı. Filmin başarısı, Pixar’ın gelecekteki projelerini kısa sürede finanse etmesinin yanı sıra, Toy Story serisinin devam filmlerini de beraberinde getirecekti.
3 The Tale of Princess Kaguya (2013)
Bu listenin Studio Ghibli bölümüne The Tale of Princess Kaguya ile giriyoruz. En bilinen Studio Ghibli filmleri arasında bu film her zaman ilk sıralarda yer almaz. Ancak %100 kulübünün bu üyesini es geçmemeniz hayati önem taşıyor.
The Tale of Princess Kaguya, 2013 yapımı bir Studio Ghibli filmidir ve küçük bir perinin büyüyerek parlak bir genç kadına dönüşmesini konu alır. Prenses, kalbini kazanmaya hazır tüm potansiyel partnerlerle birlikte, onlara bir dizi zor görevi tamamlamalarını emreder. Genel bütçesi açısından üretilen en pahalı Japon filmlerinden biri olmasıyla dikkat çeken filmin İngilizce dublajında Chloë Grace Moretz, James Caan, Lucy Liu ve Oliver Platt gibi tanınmış yeteneklerin müthiş performansları yer alıyor.
The Tale of Princess Kaguya diğer Ghibli filmlerine hiç benzemiyor. Sadece animasyonun benzersiz sanat stili bile filmi izlemeye değer kılıyor. Animasyon film görsel olarak, gösterime girdiği dönemde Ghibli’nin mevcut filmografisiyle karşılaştırıldığında bile yeni bir soluk gibi hissettiren geleneksel Japon suluboya sanat stillerini sergiliyor. Hikaye anlatımı büyüleyici, müzikler (Porco Rosso ve Prenses Mononoke ile ünlenen Joe Hisaishi tarafından bestelenmiştir) animasyonla mükemmel bir uyum içindedir ve Isao Takahata’nın (bu listedeki diğer iki filmi de yönetmiştir) yönetmenliği düpedüz kusursuzdur. Rotten Tomatoes’daki başarısını fazlasıyla hak eden bir film, hatta bazıları bu filmi Studio Ghibli’nin beğenilen filmlerinin en iyilerinden biri olarak nitelendiriyor.
2 Grave of the Fireflies (1989)
Studio Ghibli’nin gönül tellerinizi titreten fantastik hikayeler yaratma konusunda bir üne sahip olduğuna şüphe yok. Ancak, hiçbiri sizi Grave of the Fireflies (Ateşböceklerinin Mezarı) gibi kendi gözyaşlarınızla dolu bir su birikintisinde bırakmayacak. 100 Rotten Tomatoes etiketine sahip olan 1988 yapımı Grave of the Fireflies (Ateşböceklerinin Mezarı), İkinci Dünya Savaşı’nın sonlarına doğru savaştan harap olmuş Japonya’nın tehlikeleriyle yüzleşen Seita adlı bir gencin, bir yandan da küçük kız kardeşi Setsuko’yu korumaya ve kurtarmaya çalışmasını anlatıyor. Çocuklar ebeveynlerinden ayrıldıklarında, gerçekten yürek parçalayıcı bir hayatta kalma öyküsü ortaya çıkar. Bu film, lisans kısıtlamaları nedeniyle Disney tarafından uluslararası gösterime sokulmayan çok az sayıdaki Ghibli filminden biri olması ve bir başka Ghibli klasiği olan Komşum Totoro ile birlikte çift film olarak gösterime girmesiyle dikkat çekiyor.
Bu filmi izlemeden önce uyarmakta fayda var: Grave of the Fireflies ne kadar usta işi olsa da duygusal olarak sizi yerle bir edecek. Ağır, derin ve hayat, kayıp ve kalp dolu. Bu iki kardeşi çevreleyen hassas hikaye ve hayatta kalmaya adanmışlıkları, atan bir kalbi olan herkese dokunacaktır. Burada dört gözle bekleyeceğiniz acı tatlı bir son da yok. Bununla birlikte.
Bu Ghibli elyafıyla, Grave of the Fireflies hayatınız boyunca en az bir kez görmeniz gereken bir animasyon filmi. Özünde bir reşit olma filmi, ancak savaşın dehşetine maruz kalmayı masumiyetin hızla kaybedilmesiyle birleştiren bir film. Kendi türünde tartışmasız en iyi filmlerden biri olan film, dünya çapında eleştirmenlerden övgüler alıyor.
1 Only Yesterday (1991)
Son olarak, Studio Ghibli Only Yesterday ile yeniden karşımızda. Only Yesterday, yaygın popülerlik söz konusu olduğunda radarın altında kalan bir başka Ghibli filmi. Ancak Rotten Tomatoes’ta %100’e ulaşacak kadar ilgi gördü.
1991 yapımı film, Taeko Okajima adında bir kadının sonunda memleketi Tokyo’nun dışına çıkmaya karar vermesini konu alıyor. Ailesini ziyaret etmek için bindiği trende Taeko çocukluğunu hayal etmeye başlar. Bir zamanlar sahip olduğu kaygısız çocukluk masumiyeti, onu hayatının ne hale geldiğini düşünmeye zorlar. Hem iyi hem de kötü anılar sayesinde, kendini kişisel bir atılımın eşiğinde bulabilir.
İnsanlar olarak hepimizin pişmanlıkları vardır, keşke bazı şeyleri daha farklı yapabilseydim deriz. Only Yesterday, hayatınız üzerine düşünme, hayat dünyanın en karmaşık şeyi gibi göründüğünde size rehberlik edecek daha basit anları hatırlama fikrine odaklanıyor. Bu film klasik bir Studio Ghibli filmi: görseller harika, müzikler büyüleyici ve hikaye herkesin bağ kurabileceği türden. Taeko’nun geçmişi ve bugünü arasındaki ince tasarım farklılıkları iki bakış açısı arasındaki farkları vurgularken, birden fazla uluslararası türden oluşan düzenlenmiş film müziği ekrandaki olaylara büyüleyici bir ses ortamı sağlıyor. Sinemalarda şaşırtıcı bir çıkış yaptıktan sonra, 1991’in en yüksek hasılat yapan Japon filmi haline gelmesi bile genel popülaritesinin ve eleştirmenlerin beğenisinin bir kanıtıdır.
